يتدافع فريق التصميم المحموم لتجميع أحدث مجموعة من الملابس النسائية ، وترتجف إحدى العاملات وهي تحاول تفشل في إنجاز الخياطة. تنجرف الموسيقى الكلاسيكية من استوديو المصمم ، مما يخلق إحساسًا بالمسافة بين إيف سان لوران ومنتجه.
ما هي علامة 6 مارس؟
هذا يزيل تلميحات عن الظلام الكامن وراء قصة سانت لوران ، فيلم يتم عرضه لأول مرة يوم الثلاثاء في مهرجان نيويورك السينمائي في مانهاتن. مع صدى عاطفي ربما لم يسبق له مثيل بالنسبة لنوعه ، يعد الفيلم أمرًا لا بد منه لرواد الأعمال ومحبي الموضة على حدٍ سواء.
عندما تتكشف القصة ، نواجه علامة تجارية أكثر قتامة من الابتكار مما قد يتوقعه عشاق الموضة. كما سيقول لنا لوران في النهاية: 'لقد سئمت رؤية نفسي'. وكما تندب والدته: 'لم يعد لديك اتصال بالواقع'.
كانت سان لوران قوة ريادية لا يستهان بها ، وقد غيرت تصميماتها الرائعة مجرى الموضة. بدأ حياته المهنية بالتصميم لـ Dior - ولكن في عام 1960 ، عندما أقالته ديور ، قرر سان لوران إطلاق علامته التجارية الخاصة مع حبيبته آنذاك (وشريكه الدائم في الشركة) ، بيير بيرجي. إن ابتكار سان لوران لمجموعات الملابس الجاهزة ، أو الملابس المصنعة بأحجام قياسية وبالتالي 'جاهزة للارتداء' ، جعله يحظى بتقدير دائم باعتباره أحد أعظم الشركات في هذا المجال.
ومع ذلك ، فإن الفيلم - الذي سيصدر للجمهور العام في حوالي مايو 2015 - يركز على حقبة لاحقة في حياة سان لوران ومسيرتها المهنية. يمتد من 1967 إلى 1976 ، أو الفترة التي اضطر فيها سان لوران ، الذي لعبه غاسبارد أوليل ، إلى التعامل مع تأثير نفسي الخلق - وهو أمر يواجهه العديد من رواد الأعمال على مدار مسيرتها المهنية.
فيما يلي بعض النقاط الرئيسية من الفيلم:
الابتكار له ثمن.
واحدة من أكثر المشاهد لفتًا للنظر في الفيلم هي اللحظة التي قدم فيها سان لوران فيلم Le Smoking ، الذي صممه للجمهور ملهمه الطويل Betty Catroux ، الذي يلعبه Aymeline Valade. غالبًا ما يُشار إلى سان لوران على أنه المصمم الذي أحدث ثورة في معنى أن تكون المرأة العصرية. مع عناصر مثل هذه البدلة الرسمية ، كانت النساء أحرارًا في الاعتراف (وحتى التعبير عن) الذكورة المتأصلة. تبرز السيرة الذاتية في مجموعتين رئيسيتين: مجموعة Liberation لعام 1971 ، ومجموعة الباليه الروسية لعام 1976. وكلاهما مثير للجدل بشكل كبير ، وإن كان بطرق مختلفة. في مجموعته Liberation ، غرس سان لوران ملابسه بمظهر أقدم وأكثر أمومية ، في وقت كان من المتوقع أن يكون كل شيء شابًا ووركًا ؛ مجموعة الباليه الروسية مستمدة من التأثيرات غير الأوروبية. يتخطى الفيلم ذهابًا وإيابًا في التسلسل الزمني ، في إشارة إلى الاضطراب الداخلي الذي مر به سان لوران نفسه ، ويتخلل عرض الأزياء لعام 1976 مع لحظاته الأخيرة على قيد الحياة. تلتقط هذه التقنية التأثير الكاسح لروح الابتكار لدى سان لوران ، فضلاً عن الخسائر التي ألحقتها به شخصيًا.
قد لا تدوم العلاقات الرومانسية - لكن الشراكات التجارية لا تزال كذلك.
في الفيلم ، أكبر مؤيد لسان لوران هو بيير بيرجي الذي كان في السابق شريكًا له في العمل وشريكه طوال حياته ، يلعب دوره جيريمي رينييه ، حتى عندما ابتعد عنه المصمم في مناسبات عديدة. تتمتع سان لوران بعلاقة طويلة الأمد وحميمة مع الشخص الاجتماعي جاك دي باشر ، الذي يلعبه لويس جاريل. ولكن في هذه الأثناء ، فإن بيرجي هو الشخص الذي يتفاوض على صفقات مع المستثمرين الأمريكيين ، ويتخذ قرارات مالية صعبة ، حتى أنه يضمن أن سان لوران يسير على الطريق الصحيح مع خطه المفضل - فهو يجسد `` التوحيد '' ، أو القلق بشأن الجوانب العملية. ، الأمر الذي يبقي العلامة التجارية على قيد الحياة في نهاية المطاف. حتى بعد اختفاء دي باشر ، بقيت بيرجي بجانب سان لوران كدليل على العلاقة العاشرة بين المؤسس المشارك.
ابحث عن الراحة في الأشياء الصغيرة - في أي وقت وأينما تستطيع.
الفيلم سيكولوجي للغاية ، ويركز على كفاح المصمم ومبدأ المتعة ، ومع ذلك يتم تقديم لمحات عن لحظات الفرح التي يتمتع بها الجمهور. يحب سان لوران الاستماع إلى الموسيقى الكلاسيكية ، على سبيل المثال ، ويجد العزاء في بلدغه الفرنسي موجيك ، الذي يتجول بلعب حول شقته. عندما يموت موجيك - جرعة زائدة من الحبوب التي يتركها سان لوران ودي باشر مبعثرة على الأرض - يقضي بيرجي ساعات لا تحصى في العثور على الكلب المناسب ليحل محله. في نهاية الفيلم ، علمنا أن كلب سان لوران الحالي يُطلق عليه اسم موجيك الرابع - وهو الأخير في سلسلة من أفضل أصدقاء الرجل.
هذا الفيلم ، باختصار ، نظرة حميمة رائعة على الجانب المظلم للابتكار ، والذي يكسر بنجاح توقعات السيرة الذاتية التقليدية.
